События в мире искусства

ИЮНЬ 2014

В июне 2014 года среди наиболее интересных художественных событий можно выделить следующие:

1) «Йоко Оно: шоу Полу-Ветер. Ретроспектива». Музей Гугенхайма. Бильбао, Испания. Окончание выставки – 4 сентября 2014 года.

Выставка позволяет проследить развитие творческого пути Йоко Оно как фотографа, режиссера-экспериментатора, музыканта и мастера инсталляций.

Например, в экспозиции представлен стеклянный лабиринт, ведущий к телефонной будке, в которую Й.Оно время от времени звонит.

Помимо работ самой художницы, в музее также выставлен ряд известных фотографий Йоко Оно с Джоном Ленноном.

Подробнее о выставке: http://www.guggenheim-bilbao.es/en.

2) «Сай Твомбли: Рай». Музей Жумекс. Мехико, Мексика. Окончание выставки – 12 октября 2014 года. 

Музей Жумекс был открыт коллекционером Юджинио Лопесом Алонсо в ноябре 2013 года.

Музей Жумекс. Мехико

Полностью финансируемый владельцем, музей сразу сделал заявку на позиционирование себя в качестве главного центра современного искусства в Мехико.

Ретроспектива работ Сая Твомбли (1928-2011) – это вторая значительная выставка в данном музее. На первой выставке были представлены работы таких художников, как Джеймс Ли Байарс и Дэмиен Ортега.

В экспозиции представлены около 60 работ Твомбли. Многие из абстрактных композиций принадлежат частной коллекции Лопеса Алонсо, и некоторые из них никогда ранее не экспонировались.

"Первая часть возвращения с Парнаса". 1961. Сай Твомбли

Репрезентантом произведений Твомбли, выставленных в музее Жумекс, является работа “Первая часть возвращения с Парнаса” (1961).

Подробнее о выставке: http://fundacionjumex.org/

3) Синди Шерман: Безымянные Страхи. Музей Кунстхаус. Цюрих, Швейцария. Окончание выставки – 14 июня 2014 года.

На выставке представлено около 100 работ Синди Шерман. Жанр всех произведений фотохудожницы – автопортрет. С.Шерман представляет себя в разных костюмах, образах и масках.

Экспозиция позволяет познакомиться с разными периодами творчества автора.

"Безымянный фильм ужасов № 92". С.Шерман 

Период 1970-х годов представлен рядом стилизаций голливудских афиш (где Шерман выступает в качестве главной звезды каждого рекламируемого фильма).

Более поздний период творчества представлен относительно недавними работами, в которых художница создала автопортреты с использованием приема преображения в клоуна.

Подробнее о выставке: http://kunsthaus.ch/

4) «Балтус: Ретроспектива». Токио, Токийский художественный музей Метрополитен. Окончание выставки – 22 июня 2014 года.

На выставке представлены 100 произведений разных периодов творчества Балтуса (1908-2001) – польско-французского художника Бальтасара Клоссовски.

Интерес к творчеству Балтуса в последнее время весьма интенсивен – в первой половине 2014 года персональная выставка этого художника прошла в Нью-Йорке, в музее Метрополитен.

Стиль произведений представляет собой синтез объект-языков сюрреализма, реализма XIX века, а также японской живописи.

Тематика произведений определена визуальными размышлениями на темы отрочества и теории сексуальности.

Помимо демонстрации живописных и графических работ, кураторы выставки также реконструировали мастерскую художника в Швейцарии.

В июле выставка отправится в музей города Киото.

Подробнее о выставке:  balthus2014.jp/english

5) “Сол ЛеВитт: Твой разум находится строго на той линии”. Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Сидней, Австралия. Окончание выставки - 3 августа 2014 года.

В 1967 году Сол ЛеВитт (1928-2007) сказал: “Идея – главное в работе”. Таким образом он дал ход созданию версий его настенных графических произведений, ныне представленных по всему миру, в точном соответствии с его детальными инструкциями.

"Настенная живопись 604". Сол ЛеВитт

На персональной выставке продемонстрирован результат сорокалетнего творчества художника.

"Гриффонаж (Каракули)". Сол ЛеВитт

В экспозицию настенных произведений включает и знаменитый гриффонаж.

Подробнее о выставке: http://www.artgallery.nsw.gov.au

6) “Марина Абрамович: 512 часов”. Галерея Серпентин, Лондон, Великобритания. Окончание перформанса – 25 августа 2014 года.

Один из самых известных современных мастеров перформанса – Марина Абрамович – стала знаменитостью после своего шоу 2010 года, состоявшегося в Музее Современного искусства в Нью-Йорке.

Марина Абрамович

Там, в течение трех месяцев она по семь часов в день шесть дней в неделю вглядывалась в зрителей.

Во время шоу в галерее Серпентин в Лондоне сербская художница Марина Абрамович планирует пробыть в галерейном пространстве в течение 512 часов (по 8 в день), вступая во взаимодействие со зрителями.

Обязательное требование к зрительской аудитории – оставить свои фотоаппараты и телефоны за пределами пространства перформанса.

На период перформанса в галерее нет ничего и никого, кроме самой Марины Абрамович и зрителей (не более 160 человек).

Художница перемещается в зрительском пространстве, время от времени беря одного из посетителей за руку, отводя на определенное место, что-то говоря ему на ухо и оставляя, затем выбирая другого зрителя для нового этапа коммуникации.

Каждый зритель, прошедший этап взаимодействия с художницей, на определенное время остается недвижимым в той позиции, которая была ему задана.

В результате создается крайне гибкая во временном плане инсталляция из человеческих тел, организованных художником.

Подробнее о выставке: http://www.serpentinegalleries.org/

7) «Монумента 2014: Странный город». Гран Пале. Париж, Франция. Окончание выставки – 22 июня 2014 года.

Для художественного наполнения ежегодной выставки современного искусства “Монумента”, проходящей в шестой раз в Большом Дворце (Гран Пале) Парижа организаторы пригласили русских художников Эмилию и Илью Кабаковых. Мастера известны своими инсталляциями.

Так, например, в 2005 году Кабаковыми был запущен проект «Корабль терпения». Корабль, представляющий собой точную реконструкцию древнеегипетской ладьи, был запущен в плавание в Египте.

В каждом новом порту, парус корабля пополняется тканями, сделанными по эскизам детей, вдохновляющихся в своих рисунках идеями мира и тех надежд, которые они возлагают на собственное будущее.

Так древнеегипетская идея вечного плавания как движения к вечной жизни обретает в проекте Кабаковых свое интересное современное воплощение.

"Странный город". Лабиринт. Э. и И. Кабаковы. 2014

Для “Монументы-2014” художники создали город-утопию, заполнив им весь первый этаж здания дворца.

"Странный город". Купол. Э. и И. Кабаковы. 2014

Купол, подсвечиваемый разными цветами изнутри, направлен на Странный город – белый лабиринт, в котором проходят зрители.

Монумента - 2014. План

Разнообразные “городские” конструкции выстроены по кругу. В примыкающей полукруглой части находятся две капеллы.

Подробнее о выставке: http://www.grandpalais.fr/

Видео пресс-конференции художников на открытии выставки:  

http://www.grandpalais.fr/en/article/emilia-kabakov-presents-grand-palais-strange-city